焦点

漆黑的舞台中，一个小女孩侧躺长凳。一对印度小孩登场，跳出一段印度舞蹈，接着，皮影戏大师仄纳西尔（Che Mohd Nasir Yusof）出场，坐在橘色灯光后，呈现一段人与怪兽的风趣马来对话。

不久，一头醒狮从舞台左方出现，轻柔地唤醒了女孩，两方戏耍逗玩一阵后隐去，舞台中央再有一束灯光打下，照出另一个小女孩，《早安！美丽的家园》的歌声悠扬响起，尾随着小女孩独唱的，是一众演员的大合唱。

这是隆雪华堂91周年庆舞台剧《堂堂90》史诗歌舞剧的序幕，也是导演吴友凭为“扎根华社，迈向多元”的主题，精心铺排的开场。

呈现隆雪华堂90年历史

《堂堂90》上周六（19日）假隆雪华堂光前堂演出。此出舞台剧带领观众走入时光隧道，演员以歌声、舞蹈、传统文化表演和动态舞台背景，重温隆雪华堂从成立至今所走过的重要事迹，唱出华社展望未来，对国家与种族团结、民主自由的追求。

《堂堂90》这个剧名是源自文化人小曼（陈再藩）的灵感，原名《堂堂九实》，代表隆雪华堂90年来堂堂正正，无畏无私投入社会工作，追求社会正义。经多方探讨，隆雪华堂最终敲定《堂堂90》的剧名。

不过，要将隆雪华堂过去90年的历史光景，浓缩成一出近两小时的舞台剧，并非易事。吴友凭将剧情分成5幕：中国华人下南洋与各族的生活、隆雪华堂的创建、回顾历届隆雪华堂会长对华社及社会的功绩、公民社会，最后更批判官方鼓吹种族和谐的门面功夫。

净选盟集会显国民团结

其中，吴友凭（右图）更在“公民社会”的情节里，再现气势澎湃的净选盟大集会。手无寸铁的“集会者”面对执法单位的打压，毫无畏惧地高喊“人民万岁”，象征不同种族公民的结合与崛起，也凸显华社与隆雪华堂“迈向多元”的必要。

吴友凭日前在隆雪华堂接受《当今大马》与《KiniTV》的专访，针对筹备《堂堂90》的心路历程侃侃而谈。

吴友凭1968年出生在吉打州，曾参与本地电视剧演出，也制作了无数的本土舞台剧。《堂堂90》就是由他所创办的“凭舞台”所呈现。

他解释，2012年7月9日净选盟2.0大集会之际，华裔果敢走上街头捍卫公平选举，让他感动不已，因此决定把它纳入这次的舞台剧。

他指出，早期的大马华裔都被教育成对敏感事情不闻不问，或者被灌输，一旦发生什么事情，就要躲在家里囤粮求存的想法，但他从净选盟709大集会看见，年轻一代的华裔已经抛弃这个包袱，勇敢走上街头。

“虽然这场戏没很明显地说是什么种族，但那群人都是马来西亚人。”

“那一场戏就将各民族呈现出来，多元民族都在一起，争取我们自己的权益。”

沙末赛益朗诵一起生活

净选盟集会的戏码落幕后，一名戴头巾的马来女大专生，与另一名印裔男大专生登场。他们两人与舞台剧的一名华裔演员，分别以马来文、淡米尔文和华文，念出国家文学家沙末赛益的诗歌《一起生活》（Hidup Bersama）。

这两名大专生，是23岁的玛拉工艺大学硕士生拉碧雅图（Rabiatul Adawiyah Yusoff）和24岁的拉曼学院生卡马拉纳登（R Kamaalannathan）。

诗歌作者沙末赛益接着亮相，他缓缓走到麦克风前，朗诵诗歌的最后一个部分。

吴友凭解释，本身之所以请来沙末赛益来朗诵《一起生活》，是因为这首诗歌符合演出主题，就是希望各族能在这片土地生活在一起。

询及受邀请“客串”的心情，沙末赛益接受《当今大马》访问时坦言备感骄傲。

他说，由于认同隆雪华堂捍卫民主的努力，所以欣然答应了这次的邀约。

批判官方舞蹈虚伪肤浅

紧接诗歌朗诵的，却是令人出乎预料的旅游部“一个大马”舞蹈。这支官方舞蹈的出现显得突兀和不搭调。

舞蹈结束，台上演员就批评这种官方文艺所鼓吹的团结，只是刻意塑造的团结，仅有美丽的外表，没有实质的意涵。相反地，隆雪华堂和其他公民社会组织所推动的行动方略，才是各民族共存共荣的正途。

对此，吴友凭说，这一幕是与舞台剧的序幕起着呼应的作用。

他解释，舞台剧序幕名为“梦土”，旨在突出族群间因为隔阂与不了解，担心侵犯对方而选择放弃接触，但其实在经过多番接触后，最终可以融洽生活在一块。

他说，舞台剧安插“一个大马”舞蹈，用意在批判官方只有在为了突出各民族文化时，才会让他们齐聚一堂。

“这种叫做文化交融吗？这种是我们互相认识彼此文化表演艺术的方法吗？到最后，‘一个大马’舞蹈一完，大家各自回归到自己的族群中，没有来往。”

提醒原住民是土地主人

因此，吴友凭在剧末找来印度女孩呈现一支真正的印度舞蹈；找来马来西亚弘得体育总会来呈现中华文化的狮艺；找来粤曲表演者张琼仙来表演广东大戏；更找来原住民音乐家拉曼（Raman Bahtuin）吹笛，尽显大马各民族多姿多彩的文化。

他感叹原住民总被归类为“其他”（dan lain-lain）种族选项，因此希望借这次表演，让更多人关注他们。

“原住民应该是我们马来亚这片土地的主人，可是我们一直都有意无意地把他们置之一旁，或者把他遗忘。”

“我们不断地在侵占他们的土地，侵占他们的习俗，连他们的宗教信仰也被侵占。所以我觉得，我们有忽略了原住民，对不起他们，所以我这一次也呈现了原住民的表演。”

跨族表演者反遭边缘化

尽管如此，《堂堂90》在批判官方同时，如何避免自己不成为另一个流于表面的表演？吴友凭透露，他原初想要呈现所谓的跨族表演，即邀请精于他族文化表演的人来演出。只是遗憾地，时机问题而无法如愿。

“舞狮，有印度人在舞，有马来人在舞，可是刚好那天（4月19日与20日）是云顶世界舞狮比赛（笑），我请不到他们来表演。”

他指出，其实大马坊间，就有很多非常了解其他种族文化的表演工作者，但却不获得官方的认同。

“在民间已经有了，可是官方就刻意不去凸显他们。（著名巫裔印度舞者）蓝利依布拉欣（Ramli Ibrahim）是跳印度舞，官方对他的认同呢？即使有什么官方活动，也不请他（表演）的，是民间团体（才）请他跳的。”

“相关部门有意无意地不让这些人冒出来，但是我们民间都知道。我们不了解为什么官方要这样做，但是民间都有这样的人，但是我们都没发现，因为没有被大肆宣传。”

续以表演推动国民团结

在各个族群的精彩表演轮番呈现后，演员们就在台上站成一排大合唱《问候马来西亚》，追问“这片亲爱的国土，天空能否让云朵自由翱翔？大地能否让花木自由成长？海洋能否让河川自由流动？”为戏剧划上句号。

吴友凭共用了半年时间来筹备《堂堂90》，这部舞台剧共用了39名演员与表演者，制作成本约20万令吉。本地著名音乐人周金亮负责音乐设计，舞蹈老师是庄耿祝。

虽然《堂堂90》舞台剧的演出已结束，但吴友凭将继续以文化艺术表演，推动国内的各族艺术文化交融。

他透露，本身接下来会构思另一次演出，将不同文化背景的表演工作者聚在一起表演，让不同种族的观众可以增进对彼此文化的认识，促成国民团结。

“起码，我们在生活话题上，可以容易打开话匣子……难道永远都只是谈政治吗？”

“而且，大家来看表演艺术，都会把一些敏感东西都放一边。大家都带着来观赏的心情来了解，就算来娱乐也好，背后不会有一个很大的包袱。”